朵娅

弗里达·卡罗的一生都处于伤痛中，我们无法想象灵魂有多坚韧才能支撑起几乎支离破碎的身体，弗里达说：“我不是生病，是身体破碎了，但我很高兴能继续活下去，因为我还可以画画。”弗里达的生命复原力如此强大，也许在于她不断从绘画的艺术表达中重塑信念。

弗里达6岁患上小儿麻痹症，她父亲鼓励她去跳舞拳击，这增强了她的勇气。18岁，弗里达不幸遭遇严重车祸，这场车祸使她脊柱、锁骨、肋骨断裂，骨盆破碎…这场灾难给她带来身心重创，但她顽强地活了下来。“一到夜里，死亡就来到我的床边舞蹈。”在病床上的无尽时间里，对着镜子画、对着内心画，绘画成了弗里达表达和找寻自我的方式，画笔和颜料代她呼喊。

在她遭遇车祸后，巨大的痛苦和生活改变意欲毁灭她，弗里达用《毁坏的圆柱》抵抗，在一片荒芜的土地上，她的脊柱由破碎的圆柱代替，身体被钉子刺穿，泪水滑落。这幅画是弗里达对身心感受的直接表达。《我所见到的水中景物或水的赐予》中，弗里达描绘自己在水中的身体被一条藤蔓紧紧围裹，藤蔓上生长着各种水生植物和动物，这也是她，受限的身体依然生长。

弗里达与自己的残疾做斗争，和流产、离婚做斗争，她的画就是她的自传，在《两个弗里达》中、在《戴着荆棘项链与蜂雀的自画像》中，温柔与残暴的意象大胆倾诉着情感与身体的痛苦，永远是淋漓尽致的色彩和表情，充满热望挣扎，那颈上的荆棘、心脏血管的剪子，无疑是生命中最大的桎梏，也是超现实在弗里达内心中呈现的最真实部分。

弗里达在截肢后曾一度崩溃，她永远渴求舞蹈哪怕满身伤痕，她对假肢特别不满，它太不美。弗里达又一次专注于新的挑战，她定制了红色长靴，上面饰有金色丝绸刺绣和小铃铛，能够遮挡笨拙的木腿，她兴高采烈地又一次转圈、又一次热情地跳起墨西哥舞蹈。

如同用光彩夺目的画作支撑自己在厄运中活下来，红靴，也是她应对困难的方法，红靴是美丽的绚丽的，也是应对严酷挑战的重塑之物——也许是武器，也许是翅膀。

弗里达以极大的坦率和勇气，通过绘画表达内心世界。她的画作不仅是个人经历的写照，更是对生命、爱情和艺术的深刻思考。弗里达也是一位勇敢的女性。她一生积极参与社会活动，为争取平等和正义发声，即使身体重残，也拥有强大的精神力量和行动力。

虽然每一步都是在伤痛挣扎，但她总是能将自己的生活拉回意义的轨道，无论面临什么新的变化，她总能应对，总能找到一种办法让生命气息涌动。弗里达选择了绘画和舞蹈，艺术表达帮助弗里达的心灵从创伤中复原，将内心的情感、体验转化为具体的作品。这些动与静的倾吐有助于她更好地观察自己，与自己对话，处理情绪，在一定程度上释放压力。

带着裂痕生活，艺术表达在一定程度上能帮助人们从创伤中走出来。艺术表达激发想象力和创造力，在创作过程中，不断地探索、尝试和创新，会促使创作者跳出原有的思维模式，发现新的可能性。运用艺术作为一种表达方式，找到自己擅长的艺术表达、生活与创作的平衡点，也许是未来心理疗愈的重要工具。