光明新闻记者 熊丹丹 文/图 

记者从光明文化艺术中心获悉，2025光鸣艺术节日前启幕。2025光鸣艺术节以“无界”为策划理念，超30场跨域巨制的剧场演出、多元媒介的艺术展览、创意无限的互动工坊、数场抖音直播、沉浸式体验户外公共装置等将活动陆续登场，通过线上+线下协同双向联动，让艺术爱好者在无界的艺术之境，感受“光与鸣”的交响。

《跳进彩虹的缝隙——幻彩游牧者剧场》是艺术节最瞩目的户外公共装置单元。

 直播首秀

破圈效应凸显市场活力

3月21日晚，艺术中心以一场抖音直播拉开2025光鸣艺术节的启幕序曲，短短两小时内，直播间吸引6.6万观众涌入，收获35万点赞，同时在线人数超3000人，跻身“深圳电影/演出榜”直播热度前三，引发线上全平台热议。

作为光明文化艺术中心“无界——2025光鸣艺术节”启幕活动的关键环节，本次直播首度预告2025光鸣艺术节年度必看好剧，悬疑话剧《尼罗河上的惨案》中文版、大型民族舞剧《花木兰》《赵氏孤儿》、胡沈员现代舞作品《流浪》、话剧《温暖的味道》《林则徐》等一众精彩剧目纷纷亮相。同时，2025光鸣艺术节发布备受观众期待的音乐剧《宝玉》《粉丝来信》演员阵容，及音乐剧《道林格雷的画像》将于年底回归深圳的计划，推出观演票限时折扣等多重福利。

通过“直播+艺术”的融合，光明文化艺术中心不仅触达更广泛的受众，更以年轻化语言重构艺术传播生态，为传统剧场注入蓬勃的运营活力。

 突破边界

打造多维度互动体验

作为艺术节最瞩目的户外公共装置单元，《跳进彩虹的缝隙——幻彩游牧者剧场》以光明文化艺术中心户外空间为无界剧场，以自然为剧本，用色彩、童真与超现实叙事的色彩幻想漫游，邀请观众成为“游牧者”，在自然与幻想的缝隙中自由漫游。

本单元以“彩虹的缝隙”为线索，将雕塑艺术家刘超的四件雕塑和大型气模装置化作五个沉浸式剧场章节。从水池到青丛秘境，再到枝丫和空中，艺术家刘超以高饱和色彩、童趣意象与哲学隐喻，构建了一座无主舞台的露天幻彩漫游剧场。观众可循着装置间的光影和色彩，在现实与梦境间游牧，感受色彩对物理边界、艺术对空间边界的消融。

借助“四馆合一”的场地优势，光明文化艺术中心自2022年起便在演艺中心·音乐厅开展“音乐厅里的艺术史”系列讲座，让美术和音乐相感相通，让不同的艺术形式得以交融，打破思维束缚，最大化增加观众的感官体验。

2025年，“音乐厅里的艺术史”焕新出发，推出“漫游的毕达哥拉斯”艺术通识公益系列讲座。毕达哥拉斯是最早的“无界”先知——他撕碎学科壁垒，让数学、音乐与星空在铁匠铺的锤声中杂交。观众可以跟随毕达哥拉斯化身为一名“漫游者”，带着好奇的耳朵穿越三百年西方音乐的河流，漫游在西方音乐的变迁之中。

同时，艺术中心将持续为观众策划演出、展览的配套活动，包括艺术家见面会、签售会、艺术分享讲座、后台探班、彩排观摩、亲子工作坊等，诚邀市民朋友一同走进“无界”的艺术之境，感受光与鸣的交响，让灵感即兴流动到每个人的心中。

 精美文创

链接艺术与生活的瞬间

本次光鸣艺术节，艺术中心全新推出一系列以光明文化艺术中心的地标建筑、艺术家馆藏作品为原型的精美文创。

“简洁”系列冰箱贴将建筑本白、生态绿、安哥拉红融入几何之美：白色如同现代建筑设计的纯粹秩序及力量，绿色唤醒对自然的思考，而安哥拉红则链接文化艺术的热情与厚重。“繁花”系列冰箱贴以光明文化艺术中心标志性建筑为灵感画布，将凝固的建筑符号解构为流动的美学诗篇。

便签本和笔记本则是选取了唐明伟、曹雨西、业晓凯这三位曾在艺术中心美术馆办过个展的艺术家作品进行联名创作，为大家提供便携实用的生活好物，让艺术成为日常生活的点滴。

本次全新推出的光明文化艺术中心“建筑手稿”款咖啡随行杯是与MiiR品牌的联名出品。杯身岩砂白质感搭配光明文化艺术中心的建筑线条，与通勤、街拍、健身多种场景适配，是高颜值和高性能的完美结合。

据介绍，作为光明科学城的重要公共配套设施、文化地标，光明文化艺术中心将不断以市场需求为导向，以惠民服务为纽带，推动文化艺术资源与市民生活深度融合，以市场化、专业化运营思维重构文化产品供给链，让艺术真正走进生活，让文化滋养城市。