宝安日报全媒体记者 何祖兰 文/图

由深港两地联合打造的原创史诗式新观粤剧《英雄抉》于6月12日至13日登陆香港葵青剧院演艺厅，连续两场演出吸引众多戏迷到场观演、掌声不断，演出收获香港戏迷、文艺界人士及市民的高度赞誉，为本轮深港双城联动演出画上圆满句号。

作为2026深圳文博会艺术季重点展演项目，该剧延续深圳首演的精彩水准，以守正创新的艺术表达、文武兼备的舞台呈现，在香江之畔展现粤剧非遗的当代魅力，成为粤港澳大湾区文化协同发展的又一亮眼成果。

《英雄抉》由深圳市文化广电旅游体育局、香港特别行政区政府康乐及文化事务署、深圳市宝安区人民政府联合出品，深圳市粤剧团创排演出，香港戏剧名家毛俊辉担任艺术总监、编剧及导演，集结深港两地顶尖创作与表演团队，历时一年多精心打磨而成。剧目取材于清代经典小说《说岳全传》，以陆文龙的成长与命运抉择为主线，深挖人性挣扎的内核，搭配“新观粤剧”的创新创作理念，在坚守粤剧唱腔、表演程式等非遗精髓的基础上，融合现代舞台美学与叙事手法，让传统经典焕发全新活力。

本场香港公演最大的惊喜与亮点，当属极具冲击力的武戏表演。一直以来，香港本地粤剧演出多侧重文戏演绎，高难度武打场面较为少见，而《英雄抉》打破这一现状，凭借酣畅淋漓的武戏段落惊艳全场，让香港观众沉浸式领略到粤剧“硬桥硬马”的武行功底。其中经典的“八大锤”成为全场最高光时刻，这一武生重头戏讲究四将对打、枪花变幻、腿功展示，对演员专业功底要求极高。中国戏剧梅花奖获得者、一级演员彭庆华饰演主角陆文龙，在表演中亮出“朝天蹬”“三起三落”等一系列高难度绝技，利落翻转、灵动枪花、稳健身段一气呵成，少年将军驰骋沙场的飒爽英姿跃然舞台。每一组高难度动作落幕，剧院内便响起连绵不绝的喝彩与掌声，不少香港资深戏迷连连赞叹，直言许久未曾在本地粤剧舞台看到如此扎实、精彩的传统武打表演，真切感受到南派粤剧武戏的独特魅力。

文武相济方显粤剧本色。在震撼武戏之外，剧中“说书教龙”等经典文戏剧段同样打动香港观众。演员们以细腻婉转的唱腔、层次丰富的情绪表演，演绎陆文龙得知身世后，艰难抉择的复杂心境，情感表达真挚深沉，层层递进的戏剧张力直击人心。该剧在舞台设计、服饰造型上也别具巧思，主创团队结合史料与人物性格区分阵营，搭配现代多媒体舞美与灯光技术，戏曲美学与现代表达巧妙融合，贴合当代观众审美，也让香港年轻观众读懂经典故事背后的精神内涵。

本次赴港演出的演员阵容群星荟萃，除彭庆华一人分饰陆文龙、陆登两角外，二级演员林海涛、卜美玲，优秀演员黄慧、林枫、陈锦文、黄慰等一众演员默契配合，塑造出性格鲜明、有血有肉的人物群像。深圳市粤剧团新生代青年演员也登台参演，以青涩却认真的表演展现粤剧艺术的传承力量，让现场观众看到粤剧薪火相传的美好图景。

演出结束后，不少观众久久不愿离场，纷纷交流观演感受。有本地老戏迷表示，《英雄抉》既守住了粤剧的根脉，又做出了与时俱进的创新，以往香港舞台少见这样精彩的武戏，如今文武搭配，看得太尽兴了，实打实的好功夫！年轻观众则称，新颖的舞台形式与跌宕起伏的剧情，彻底改变了自己对传统粤剧的固有印象，愿意主动走近粤剧、了解粤剧。

作为深港文化深度合作的标杆剧目，《英雄抉》从剧本创作、舞台编排到演员阵容，全程实现两地资源整合、人才互通。香港主创团队带来前沿的剧场创作理念，深圳市粤剧团夯实传统粤剧表演根基，两地艺术工作者携手探索“新观粤剧”发展路径，实现“新观念+好传统”的深度融合。继深圳首演大获成功后，香港两场公演的圆满收官，不仅完成了深港双城艺术联动的既定目标，更以戏曲为桥梁，进一步拉近深港民众的文化距离，增强大湾区文化认同感。

依托本次演出契机，《英雄抉》也持续践行戏曲传播使命。结合此前深圳专家研讨会提出的优化建议，主创团队在香港演出期间不断打磨细节、精进表演，力求打造经得起市场与专业双重检验的粤剧精品。未来，深港两地也将以《英雄抉》为范本，持续深化戏曲领域合作，推动传统粤剧在传承中创新、在交流中发展，让百年粤韵穿梭于湾区城乡，为粤港澳大湾区人文建设注入源源不断的艺术活力。